Glossaire : 34 termes expliqués

Accompagnateur: Musicien, le plus souvent pianiste ou organiste, qui soutient la chorale pendant les répétitions et les concerts. En répétition, il joue les voix pour aider l'apprentissage, donne les notes de départ et permet au chef de se concentrer sur la direction. En concert, il tient la partie d'accompagnement prévue par la partition. L'accompagnateur a besoin du conducteur complet, et non des parties séparées par pupitre, et doit recevoir les partitions suffisamment tôt pour les travailler. Sa présence, rémunérée ou bénévole, se prévoit dans le budget de la saison.
Voir aussi : Partager les partitions par pupitre.
Arrangement: Adaptation d'une œuvre existante à un effectif ou à une formation différents de l'original : une chanson réécrite pour chœur à quatre voix, une pièce d'orchestre transcrite pour harmonie. L'arrangeur crée une œuvre dérivée qui bénéficie de ses propres droits, distincts de ceux de l'œuvre initiale. Un arrangement commandé à un arrangeur, acheté chez un éditeur ou trouvé sur internet n'a donc pas le même statut, et son partage au sein de l'ensemble suppose de vérifier les autorisations. La fiche du répertoire mentionne le nom de l'arrangeur au même titre que celui du compositeur.
Voir aussi : Respecter les droits des partitions.
Assiduité: Régularité avec laquelle un membre participe aux répétitions sur la durée d'une saison. L'assiduité se mesure en rapportant le nombre de présences au nombre de répétitions tenues, pour une personne ou pour un pupitre entier. Elle conditionne la progression collective : un morceau travaillé avec la moitié des altos devra être repris la semaine suivante. Suivre l'assiduité ne relève pas du contrôle mais de la préparation, et permet de repérer à temps un membre qui décroche ou une voix qui s'affaiblit. Voir Suivre les présences aux répétitions.
Voir aussi : Suivre les présences aux répétitions, Estimateur d'effectif par pupitre.
Chef de chœur: Personne qui dirige musicalement une chorale : choix du répertoire en accord avec le bureau, travail des voix en répétition, mise en place des morceaux, direction en concert. Dans une harmonie, on parle plutôt de directeur ou de chef d'orchestre. Le chef porte la musique, mais se retrouve souvent à gérer aussi les partitions, les présences et les messages. Répartir ces tâches avec le bureau et les référents de pupitre lui rend du temps pour l'essentiel. L'article Le rôle du chef et l'organisation détaille cette répartition.
Voir aussi : Le rôle du chef et l'organisation.
Choriste: Membre d'une chorale, rattaché à un pupitre vocal selon sa tessiture : soprano, alto, ténor ou basse, avec parfois des subdivisions comme mezzo ou baryton. Le choriste reçoit les partitions de son pupitre, participe aux répétitions, signale ses absences et règle une cotisation à l'association. Dans les ensembles bien organisés, il dispose d'un accès simple à ses partitions, au calendrier et aux informations de la saison, ce qui limite les questions répétées au chef. Les musiciens d'une harmonie occupent le même rôle, le pupitre étant alors défini par l'instrument.
Voir aussi : Communiquer avec les choristes.
Conducteur: Partition complète qui présente toutes les voix ou toutes les parties instrumentales d'un morceau, superposées mesure par mesure. Le chef travaille sur le conducteur pour voir l'ensemble de la texture musicale ; l'accompagnateur en a également besoin. Les membres, eux, n'utilisent en général que leur partie séparée, ou une réduction pour chœur. Distribuer le conducteur à tout le monde alourdit les classeurs et multiplie les pages inutiles. Dans un outil de partage, le conducteur est rangé à part, accessible au chef et aux personnes qui en ont réellement l'usage.
Voir aussi : Partager les partitions par pupitre.
Cotisation de saison: Somme versée par chaque membre pour l'année musicale, qui contribue à couvrir les dépenses de l'ensemble : rémunération éventuelle du chef, salle, partitions et droits, frais de concerts, assurance. Son montant se vote en assemblée générale sur proposition du bureau, à partir d'un budget prévisionnel qui tient compte des autres recettes attendues. Des tarifs réduits ou des exonérations sont fréquents. Le Calculateur de cotisation de saison aide à déterminer le montant qui équilibre les comptes avant toute réduction.
Voir aussi : Calculateur de cotisation de saison.
Déchiffrage: Première lecture d'un morceau nouveau, pendant laquelle les membres découvrent leur partie en la chantant ou en la jouant sans préparation. Le déchiffrage ouvre le cycle de travail d'un morceau : il révèle les passages difficiles, les entrées délicates et le temps qu'il faudra pour le mettre en place. Il suppose que chacun ait reçu sa partition avant la répétition, sans quoi la séance se transforme en distribution de photocopies. Le nombre de morceaux à déchiffrer dans une saison pèse directement sur le temps de répétition nécessaire pour tenir le programme.
Voir aussi : Gérer le répertoire de l'ensemble, Simulateur de temps de répétition.
Domaine public: Situation d'une œuvre dont les droits patrimoniaux sont arrivés à expiration, ce qui permet de l'utiliser, de la reproduire et de l'interpréter librement. Une grande partie du répertoire ancien se trouve dans ce cas. Attention toutefois : l'édition moderne, la gravure, l'arrangement ou la traduction d'une œuvre du domaine public peuvent être protégés à leur tour. Une partition téléchargée sur un site de partitions libres n'est pas forcément libre dans l'édition utilisée. La durée des droits dépend des textes en vigueur et se vérifie au cas par cas.
Voir aussi : Respecter les droits des partitions.
Droits de reproduction: Prérogative de l'auteur ou de l'éditeur d'autoriser ou d'interdire la copie d'une partition, sous forme de photocopie, de numérisation ou de diffusion d'un fichier. Photocopier un recueil acheté en un seul exemplaire pour tout le pupitre, ou partager un scan en ligne, relève de cette reproduction et suppose une autorisation. Les éditeurs et les organismes de gestion proposent des licences adaptées aux ensembles. L'article Respecter les droits des partitions résume les bons réflexes : identifier l'origine, conserver les factures, prévoir un budget.
Voir aussi : Respecter les droits des partitions.
Effectif par pupitre: Nombre de membres rattachés à chaque voix ou à chaque instrument, et surtout nombre de membres réellement présents à une répétition ou à un concert. On distingue l'effectif inscrit, l'effectif moyen constaté sur la saison et l'effectif attendu pour une date donnée. Un pupitre nombreux sur le papier mais peu assidu peut se retrouver sous le seuil nécessaire pour tenir sa voix. L'Estimateur d'effectif par pupitre projette l'effectif du jour J à partir des inscrits et du taux de présence constaté.
Voir aussi : Estimateur d'effectif par pupitre, Suivre les présences aux répétitions.
Feuille de présence: Support, papier ou numérique, sur lequel sont notés les membres présents à chaque répétition, en général pupitre par pupitre. Une feuille isolée renseigne peu ; c'est la série des feuilles sur la saison qui permet de lire l'assiduité de chacun, l'évolution de l'effectif et les voix fragiles. Le pointage se fait en début de séance par le chef, un membre du bureau ou les référents de pupitre, et prend quelques minutes. Les absences annoncées à l'avance peuvent y être reportées pour distinguer l'absence prévue de l'absence non signalée.
Voir aussi : Suivre les présences aux répétitions.
Harmonie: Ensemble instrumental composé de bois, de cuivres et de percussions, sans cordes frottées, très présent dans la vie musicale des communes. L'organisation d'une harmonie repose sur les mêmes piliers qu'une chorale : parties séparées distribuées par pupitre instrumental, présences aux répétitions, répertoire, concerts et cotisations. La nomenclature y est plus variée que dans un chœur, avec des pupitres parfois réduits à un seul musicien, ce qui rend le suivi des présences d'autant plus utile. Les outils et méthodes décrits sur ce site s'appliquent aux deux types d'ensembles.
Voir aussi : Partitions et présences : organiser sa chorale.
Licence numérique: Autorisation accordée par un éditeur ou une plateforme pour utiliser une partition sous forme de fichier, avec des conditions précises : nombre d'exemplaires imprimables, durée, usage limité aux membres de l'ensemble, interdiction de rediffusion. La licence numérique facilite le partage par pupitre depuis un espace en ligne, à condition d'en respecter les termes. Conserver la licence avec la partition dans le répertoire évite d'avoir à la rechercher des années plus tard. Elle se distingue de l'achat d'un recueil papier, qui n'emporte pas en soi le droit de numériser.
Voir aussi : Respecter les droits des partitions, Du classeur au numérique pour l'ensemble.
Mise en place: Phase du travail d'un morceau qui suit le déchiffrage : les notes et les rythmes sont acquis, et l'ensemble travaille les entrées, les équilibres entre pupitres, la justesse, le texte et les nuances. La mise en place occupe l'essentiel du temps de répétition d'un morceau nouveau. Elle se fait souvent par répétitions partielles, un ou deux pupitres à la fois, avant de réunir tout le monde en tutti. Le suivi du répertoire note l'état d'avancement de chaque morceau : en lecture, en mise en place, prêt pour le concert.
Voir aussi : Gérer le répertoire de l'ensemble.
Nomenclature: Liste des voix ou des instruments requis par un morceau, avec le nombre de parties pour chacun : chœur à quatre voix mixtes avec piano, ou, pour une harmonie, flûtes, hautbois, clarinettes, saxophones, cors, trompettes, trombones, tubas et percussions. La nomenclature figure sur la fiche du répertoire et sert à vérifier qu'un morceau est jouable avec l'effectif réel de l'ensemble. Elle guide aussi la distribution des parties séparées : une partie sans musicien pour la tenir est un signal à traiter avant de programmer le morceau en concert.
Voir aussi : Gérer le répertoire de l'ensemble.
Ordre de passage: Enchaînement des morceaux tel qu'il sera exécuté en concert, avec les éventuels solistes, interventions parlées, changements de placement ou de formation. L'ordre de passage se fixe une fois le programme arrêté et se communique aux membres avant la répétition générale, pour que les classeurs soient rangés dans le bon ordre et que personne ne cherche sa partition sur scène. Il figure sur la feuille de route du concert avec les horaires, la tenue et le placement. Le modifier au dernier moment est possible mais doit être annoncé clairement.
Voir aussi : Préparer un concert sereinement.
Partie séparée: Partition qui ne contient que la ligne d'un pupitre : la voix d'alto, la partie de première clarinette, celle de trombone. C'est le document de travail de chaque membre, par opposition au conducteur qui rassemble toutes les parties. Distribuer les parties séparées par pupitre, plutôt que le conducteur à tout le monde, allège les classeurs et clarifie ce que chacun doit travailler. Dans un espace de partage en ligne, chaque partie est rangée par morceau et par pupitre, et seuls les membres concernés y accèdent. Voir Partager les partitions par pupitre.
Voir aussi : Partager les partitions par pupitre.
Pointage: Action de relever les membres présents au début d'une répétition, en cochant une liste par pupitre. Le pointage ne demande que quelques minutes s'il est confié à une personne identifiée, chef, secrétaire ou référent de pupitre, et s'il s'appuie sur une liste des membres à jour. Fait régulièrement, il alimente le taux de présence et l'estimation de l'effectif du concert. Fait de manière irrégulière, il ne sert à rien : mieux vaut un pointage simple à chaque séance qu'un relevé détaillé une fois par mois.
Voir aussi : Suivre les présences aux répétitions.
Programme de concert: Ensemble des morceaux retenus pour un concert donné, choisis dans le répertoire ou ajoutés pour l'occasion. Le programme se construit en fonction du thème, de la durée souhaitée, de l'effectif disponible et surtout du temps de répétition restant avant la date. Un programme trop ambitieux se paie en répétitions supplémentaires ou en morceaux mal tenus. Le Simulateur de temps de répétition compare le besoin de travail au temps disponible et indique s'il faut ajouter des séances ou retirer un titre.
Voir aussi : Simulateur de temps de répétition, Préparer un concert sereinement.
Pupitre: Groupe de membres qui chantent la même voix ou jouent le même instrument : les sopranos, les basses, les clarinettes, les trompettes. Le pupitre est l'unité de base de l'organisation d'un ensemble : on distribue les partitions par pupitre, on pointe les présences par pupitre, on répète parfois par pupitre et on estime l'effectif du concert par pupitre. Le mot désigne aussi, par extension, le support sur lequel le musicien pose sa partition. Un pupitre réduit à une ou deux personnes est fragile et mérite une attention particulière dans le suivi des présences.
Voir aussi : Partager les partitions par pupitre, Estimateur d'effectif par pupitre.
Référent de pupitre: Membre désigné au sein d'un pupitre pour servir de relais entre le chef, le bureau et ses collègues de voix ou d'instrument. Il transmet les informations, recueille les absences prévues, vérifie que chacun a ses partitions, accueille les nouveaux et signale les difficultés musicales ou humaines de son groupe. Ce rôle, bénévole et léger, décharge considérablement le chef dans les ensembles de plus de vingt membres. Il fonctionne d'autant mieux que le référent dispose lui-même d'un accès simple à la liste de son pupitre et aux partitions.
Voir aussi : Le rôle du chef et l'organisation, Communiquer avec les choristes.
Régisseur de concert: Personne chargée de l'organisation matérielle d'un concert : contact avec la salle, installation des pupitres et des chaises, placement des membres, matériel, accueil du public, coordination des horaires. Dans un ensemble amateur, ce rôle est tenu par un membre du bureau ou un bénévole, et rarement nommé ainsi, mais il existe toujours de fait. L'identifier clairement pour chaque concert évite que le chef s'en occupe à la place de la musique. Le régisseur travaille à partir de la feuille de route et de l'ordre de passage établis en amont.
Voir aussi : Préparer un concert sereinement.
Répertoire: Ensemble des morceaux qu'un ensemble a travaillés, chante ou joue actuellement, ou pourrait reprendre. Le répertoire est le patrimoine musical du groupe et mérite d'être documenté : titre, compositeur, arrangeur, éditeur, nomenclature, origine et statut des partitions, état d'avancement, dates d'exécution. Sans cette trace, la mémoire du répertoire repose sur une ou deux personnes et disparaît avec elles. L'article Gérer le répertoire de l'ensemble propose une fiche par morceau et un suivi de l'avancement.
Voir aussi : Gérer le répertoire de l'ensemble.
Répétition générale: Dernière répétition avant un concert, si possible dans la salle et dans les conditions du jour J : placement, ordre de passage, tenue parfois, enchaînements sans interruption. La générale ne sert plus à apprendre les notes mais à vérifier que tout s'enchaîne : entrées et sorties, accompagnement, solistes, matériel. Elle révèle les derniers oublis de partitions et confirme l'effectif réel par pupitre. Sa date se fixe tôt dans le rétroplanning du concert et se communique avec insistance, car une absence à la générale se ressent le lendemain.
Voir aussi : Préparer un concert sereinement.
Répétition partielle: Séance de travail réservée à un ou plusieurs pupitres, sans le reste de l'ensemble, pour avancer sur les passages qui leur sont propres. Les répétitions partielles accélèrent la mise en place d'un morceau nouveau et évitent de mobiliser quarante personnes pendant que dix travaillent. Elles se tiennent avant ou après la répétition principale, ou à un autre moment de la semaine. Leur organisation suppose de savoir qui appartient à chaque pupitre et qui sera disponible, ce qui renvoie à la liste des membres et au suivi des présences.
Voir aussi : Suivre les présences aux répétitions.
Rétroplanning: Calendrier construit à rebours à partir de la date d'un concert, qui fixe les jalons à respecter : arrêt du programme, réservation de la salle, déclarations éventuelles, distribution des dernières partitions, communication au public, répétitions supplémentaires, générale, feuille de route. Le rétroplanning transforme une échéance lointaine en une suite de petites tâches datées, réparties entre le chef, le bureau et les référents. Il permet aussi de vérifier tôt que le temps de répétition disponible suffit pour le programme envisagé, et de corriger le tir avant qu'il ne soit trop tard.
Voir aussi : Préparer un concert sereinement.
Saison musicale: Période d'activité de l'ensemble, qui suit en général le calendrier scolaire, de la rentrée de septembre au concert de fin d'année en juin. La saison structure toute l'organisation : liste des membres et cotisations à la rentrée, répertoire à travailler, concerts à préparer, budget à équilibrer. Les points de contrôle de début de saison, vérification des coordonnées, réunion des partitions, calendrier des répétitions, désignation des référents, évitent bien des oublis. L'article Partitions et présences : organiser sa chorale en dresse la liste.
Voir aussi : Partitions et présences : organiser sa chorale, Calculateur de cotisation de saison.
Soliste: Membre de l'ensemble, ou musicien invité, qui tient seul une partie dans un morceau : un couplet, une cadence, un passage exposé. Le soliste a besoin d'une partition spécifique, parfois du conducteur, et d'un temps de travail propre, souvent avec l'accompagnateur. Sa disponibilité à la date du concert est un point à vérifier tôt, car il n'est pas remplaçable comme un membre de pupitre. Le répertoire note pour chaque morceau les parties solistes et les personnes qui les ont tenues, ce qui facilite les reprises d'une saison à l'autre.
Voir aussi : Gérer le répertoire de l'ensemble.
Sous-effectif: Situation d'un pupitre dont le nombre de membres présents passe sous le seuil nécessaire pour tenir sa voix face aux autres. Le sous-effectif peut être structurel, faute d'inscrits, ou conjoncturel, lié aux absences d'une date donnée. Il se repère grâce au suivi des présences lu sur la saison, et se traite de plusieurs manières : recrutement ciblé, renfort ponctuel, redistribution d'une partie, adaptation du programme. Le repérer trois semaines avant le concert laisse le temps d'agir ; le découvrir le soir même ne laisse aucune option.
Voir aussi : Estimateur d'effectif par pupitre.
Taux de présence: Rapport entre le nombre de présences constatées et le nombre de répétitions tenues, calculé pour un membre, un pupitre ou l'ensemble entier sur une période donnée. Exprimé en pourcentage, il permet de comparer les pupitres entre eux et de suivre l'évolution de l'assiduité au fil de la saison. Appliqué au nombre d'inscrits, il donne une estimation réaliste de l'effectif attendu à une date future, et sert de base à l'estimateur d'effectif du site. Le taux de présence se calcule facilement dès que le pointage est régulier et conservé.
Voir aussi : Suivre les présences aux répétitions, Estimateur d'effectif par pupitre.
Tessiture: Étendue des notes qu'une voix peut chanter confortablement, qui détermine le pupitre d'un choriste : soprano, mezzo, alto, ténor, baryton ou basse. La tessiture s'évalue lors de l'arrivée d'un nouveau membre, en général par le chef, et peut évoluer avec le temps. Elle guide aussi le choix du répertoire : un morceau dont la partie de soprano monte très haut ou dont la partie de basse descend très bas doit être confronté aux voix réellement disponibles. Le rattachement au bon pupitre conditionne la distribution des partitions et le confort du chanteur.
Voir aussi : Partager les partitions par pupitre.
Tutti: Moment de la répétition, ou passage d'un morceau, où tous les pupitres chantent ou jouent ensemble, par opposition aux répétitions partielles et aux passages solistes. Le tutti est le lieu de l'équilibre entre les voix et de la mise en place collective ; il exige que chaque pupitre ait déjà travaillé sa partie. Une répétition efficace alterne souvent travail partiel et tutti. Le mot figure aussi sur les partitions pour signaler la reprise de l'ensemble après un solo. Un tutti avec un pupitre absent ne permet pas de juger l'équilibre réel.
Voir aussi : Gérer le répertoire de l'ensemble.
Version de référence: Édition d'une partition retenue comme la seule valable pour l'ensemble, avec ses coupures, ses reprises et ses annotations décidées par le chef. Quand deux versions d'un même morceau circulent, l'une avec la coupure et l'autre sans, la répétition perd du temps à réconcilier les mesures. Désigner une version de référence, la nommer clairement avec sa date et retirer les éditions périmées des classeurs comme de l'espace en ligne évite ces confusions. L'article Du classeur au numérique pour l'ensemble montre comment le numérique simplifie cette gestion des versions.
Voir aussi : Du classeur au numérique pour l'ensemble, Partager les partitions par pupitre.

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